bongkah.id – Seni rupa tidak selalu harus hadir sebagai karya yang sekadar dipandang. Di ARTSUBS, seni coba ditempatkan sebagai ruang perjumpaan antara seniman, publik, gagasan, hingga pasar seni.
Gagasan itu mengemuka dalam diskusi Wicara Kurator di Selasar Lantai 2 Balai Budaya, kompleks Balai Pemuda Surabaya, Minggu (27/9/2026). Dua kurator ARTSUBS, Asmudjo Jono Irianto dan Nirwan Dewanto, membahas arah pameran yang sejak awal mencoba melebur karakter biennale, art fair, dan ruang seni kontemporer.
Bagi Asmudjo, format tersebut menjadi upaya menghadirkan pengalaman seni yang lebih terbuka. ARTSUBS tidak hanya mengejar transaksi karya atau tontonan visual, tetapi juga membawa fungsi edukasi dan ruang perenungan bagi masyarakat. “Pameran seni rupa berskala besar selalu membawa wacana strategis,” ujar Asmudjo.
Salah satunya adalah memperkenalkan potensi seni rupa Surabaya yang selama ini belum sepenuhnya terlihat. Kota ini memiliki banyak seniman dan kelompok masyarakat dengan potensi ekonomi yang cukup kuat, tetapi ekosistem seni masih menghadapi keterbatasan infrastruktur.
Museum seni permanen dan tenaga profesional seperti art handler masih terbatas. Kondisi itu membuat ARTSUBS mencoba mengambil peran sebagai salah satu penggerak ekosistem seni rupa di Surabaya.
Salah satu tantangan seni rupa kontemporer adalah bagaimana membuat karya dapat berkomunikasi dengan masyarakat luas. Tidak semua karya hadir dalam bentuk yang langsung dianggap indah atau mudah dipahami.
Karena itu, strategi presentasi menjadi bagian penting dalam ARTSUBS. Benda-benda keseharian, misalnya, dapat berubah menjadi karya yang memiliki makna baru ketika ditempatkan dalam konteks ruang pamer.
Menurut Asmudjo, seni tidak berhenti pada persoalan estetika. Pengalaman menikmati seni juga dapat melatih kepekaan, imajinasi, dan kreativitas masyarakat.
Pandangan itu bertemu dengan gagasan Nirwan yang melihat ARTSUBS sebagai ruang public education sekaligus tempat memperkenalkan nilai-nilai kewargaan melalui seni.
Apalagi karya seni memiliki waktu apresiasi yang relatif panjang. Berbeda dengan pertunjukan yang berlangsung dalam durasi tertentu, karya seni dapat dinikmati pengunjung berulang kali selama masa pameran.
Nirwan mengatakan pilihan Surabaya bukan tanpa alasan. Sebagai kota metropolitan dengan sejarah panjang dan pertumbuhan kelompok sosial ekonomi baru, Surabaya memiliki potensi untuk menjadi salah satu simpul perkembangan seni rupa nasional.
Kehadiran jejaring kolektor dan berkembangnya kawasan-kawasan baru menjadi bagian dari dinamika tersebut.
Namun, perkembangan ekosistem seni tidak dapat hanya mengandalkan satu pihak. ARTSUBS sebagai inisiatif privat tetap membutuhkan dukungan ekosistem yang lebih luas agar kehidupan seni rupa di Surabaya dapat tumbuh secara berkelanjutan.
Karena itu, kolaborasi dengan ruang dan institusi seni lain menjadi penting. ARTSUBS juga membuka ruang bagi arsitek, desainer, fotografer, serta praktisi lintas disiplin untuk memperluas pengalaman artistik.
Pada akhirnya, ARTSUBS mencoba menawarkan sesuatu yang lebih besar dari sekadar pameran. Mempertemukan karya, seniman, publik, dan pasar dalam satu ruang, sekaligus membuka kemungkinan baru bagi seni rupa untuk hadir lebih dekat dengan kehidupan kota.
